Una vez retocada y coloreada nuestra imagen es hora de darle los últimos ajustes para la exportación
y publicación en cualquier medio.
Vámonos a Photoshop vale cuando tenemos la imagen ya retocada y ya coloreada lo que vamos a hacer es
digamos que darle los últimos detalles es decir el enfoque sobre todo es el enfoque para su exportación.
Antes de ponernos con eso tenemos que asegurarnos que lo que hemos hecho hasta ahora está bien está
correcto.
Si necesitamos hacer cualquier cambio podemos hacerlo ahora vamos a darle por ejemplo oscurecer un poquito
más esto y darle un tono un poco más amarillo a la zona de la piel por ejemplo.
Digamos que esto es lo que queremos hacer al final bien voy a cerrar todo este grupo de color final
me voy a cargar estos dos grupos que ya no nos sirven para nada y lo que vamos a hacer es aplicar un
enfoque a toda esta imagen.
Es un enfoque digital evidentemente no es un enfoque como el que haríamos con la cámara y lo que vamos
a hacer es crear un grupito que se llamará enfoque como todo en Photoshop.
Hay una manera de hacer un enfoque destructivo y una manera de hacer un enfoque no destructivo.
Lo primero que vamos a hacer es hacer un enfoque destructivo para que veáis lo que es un enfoque crearemos
una máscara nueva una capa nueva.
Perdón le vamos a llamar enfoque destructivo
y haremos un Stamp de todas las capas como ya habíamos hecho hasta ahora.
Control Mayúsculas alt.
Esto nos genera una capa sólida por encima de todo.
Una vez más es destructivo porque en cuanto generamos una capa sólida no tenemos acceso a todo lo que
está debajo y con esta capa sólida lo que vamos a hacer es aplicar uno de los filtros de Photoshop.
Este filtro es esta en filtro enfocar mascara de enfoque este es uno de los filtros más utilizados y
lo que hace es detectar esa micro textura ese micro contraste y lo realza.
Vamos a ver si le damos más cantidad o menos cantidad realza más o realza menos y este Rádio lo que
hace es detectar en qué radio habrá esa micro texturas si le ponemos un radio muy alto va a hacer algo
como esto y si le ponemos un radio muy bajo prácticamente no se va a notar el radio ideal.
Según mi experiencia para este tipo de retratos está entre 1 y 2 píxeles le daba al intro sin querer
voy a deshacer esto y vamos a hacerla de nuevo filtro.
Vamos a dejar que esté ahí filtro enfocar mascara de enfoque voy a colocar un radio de dos pixeles y
una cantidad de un 60 por ciento más o menos vale.
Esta sería la manera de hacer un desempeño un enfoque destructivo.
Voy a colocar aquí un guión guion máscara de enfoque vale ahora vamos a hacer un enfoque no destructivo
que si nos permite tener acceso a lo que tenemos debajo voy a desactivar esta de aquí y vamos a seguir
el mismo proceso de antes.
Vamos a darle una nueva capa.
Vamos a crear un Stamp Control Alt mayúsculas e Y nos generaría pues esa esa capa sólida.
Qué ocurre que esta capa sólida ahora vamos a hacerla semi transparente.
Lo primero que vamos a hacer es irnos a Filtro otro paso alto y este filtro nos recuerda mucho a las
altas frecuencias en la separación de frecuencias.
Lo que hace es detectar esa micro textura ese micro contraste aquí lo vemos podemos ver qué radio queremos
darle para que detecte ese micro contraste.
Aquí vamos a utilizar los mismos valores que utilizaríamos en el otro lado en ese umbral vamos a darle
un radio de 2 por ejemplo y qué vamos a hacer con esto exactamente lo mismo que hacíamos con la alta
frecuencia que es colocarla en modo luz lineal
hoy estaríamos generando pues ese ese enfoque extra para mi gusto es demasiado pero siempre podemos
bajar la opacidad al ser una capa separada.
O también podemos crear una máscara de capa y aplicar este enfoque sólo donde nosotros queremos.
Por ejemplo voy a pulsar ALT clic en el icono de mascara para que nos genere una máscara de capa en
negro y voy a pintar con el pincel voy a pintar en las zonas donde quiero que tenga ese enfoque extra
que serían pues toda la zona del ojo la zona del maquillaje
las cejas.
Todas estas facciones me interesa que estén muy bien enfocadas muy Crisp porque las zonas más enfocadas
serán las zonas a donde el ojo de manera natural va a ir voy a bajar un poquito más la opacidad y con
un pincel más grande voy a ir dándole a el resto de zonas que me interesa que estén enfocadas
ahora tendríamos ese enfoque.
Es una capa muy sutil y muy fina que digamos que sólo va a apreciarse cambios esté activado desactivado
solo va a apreciarse en las impresiones o o en una visión digamos muy grande de un retrato.
Por eso será al final y por eso digamos que esto es un retrato editorial y es un retrato profesional.
Este último paso no sería necesario si si fuésemos a publicar la imagen en redes sociales por ejemplo
muy bien una vez tenemos esto voy a cerrarlo bueno antes le voy a llamar enfoque no destructivo guión
Basualto
bien.
Una vez tenemos este enfoque no destructivo lo que vamos a hacer es guardar la imagen para nuestras
redes sociales o lo que sea acordémonos que cuando exportamos los primeros tips para hacer esa combinación
de esta sombra que había en el pelo y demás las hemos exportado en un espacio de color Adobe RGB.
Es un espacio de color que Internet digamos que no entiende internet solo entiende otro espacio de color
vamos a cambiarlo lo primero que vamos a hacer de entrada es guardar nuestro documento.
Yo ya tengo un documento de base donde os dejaré de cada uno de los pasos voy a pulsar control s y guardaría
mi documento o podemos irnos a Archivo Guardar ahora no me deja guardar porque evidentemente este paso
ya está guardado pero lo que tenemos que hacer es convertir todo este documento a otro espacio de color
la forma segura de hacer eso es duplicando este documento para hacer la exportación.
Lo que voy a hacer es utilizar la ventanita historia esta ventanita la voy a sacar porque ahí tengo
la cámara y no lo veis esta ventanita nos permite con este botón de aquí duplicar el documento que tenemos
abierto así que voy a darle y me duplica el documento en un documento vacío con todas os vacío digamos
con un nombre genérico con todas las capas que yo tengo
y los cambios que haga aquí no los haré en mi documento Master que es un documento que ahora ya es sagrado
así que en este documento en este nuevo documento que puedo arrastrar y poner por ahí lo que vamos a
hacer es la exportación y cómo vamos a hacer esa exportación.
Bueno nos vamos a ir a imagen modo y nos vamos a asegurar de que está en 8 bits por canal en este caso
hemos hecho esta exportación directamente en 8 bits con lo cual esto no podríamos moverlo pero podríamos
haber hecho la exportación en 16 bits o en 32.
Nos vamos a asegurar que está en 8 bits por canal si no lo está.
Hacemos clic en 8 bit por canal y también nos vamos a ir a edición convertir en PERFIL.
Aquí está la madre del cordero.
Una vez pulsamos convertir en perfil nos sale este cuadro de diálogo de aquí lo que vamos a hacer aquí
es decirle a Photoshop que esta imagen va a ser presentada en Internet.
En este caso ya la voy a poner en mi web la voy a poner en los formularios de Demy y la voy a poner
en mi Instagram personal.
Todo Internet o casi todo internet funciona un espacio de color estándar y ese espacio de color cual
es de todos estos.
El espacio de color estándar es ese RGB y os voy a explicar por qué RGB es el método de color luz es
el que llevamos utilizando todo este tiempo para hacer esos cambios de color y por qué es luz.
Bueno porque se transmite a partir de pantallas y las pantallas funcionan con luz y esa s es estándar
en inglés.
Entonces vamos a asegurarnos de que este convertir en perfil está en modo estándar y aquí nos vamos
a asegurar de que utilizamos la conversación del punto negro.
Utilizamos el tramado y esto es importante acoplamos la imagen para conservar la apariencia como hemos
utilizado un montón de curvas y capas de ajuste.
Si no acoplamos la imagen podemos perder la apariencia que tiene la imagen en este momento así que vamos
a acoplar la imagen para conservar la apariencia.
Decimos okey y vemos que todo lo que teníamos hecho se ha pasado a una sola capa por eso hemos hecho
antes el duplicado del documento para tener siempre nuestro documento Master donde hemos hecho absolutamente
todo tenerlo guardado por si en cualquier momento aquí tuviésemos cualquier error.
Siempre tenemos nuestro primer documento para hacer cambios o pues para lo que sea entonces ahora que
tenemos esto tenemos que adecuar el tamaño de la imagen a nuestro soporte.
Si lo vamos a enviar a imprenta normalmente los buenos impresores hacen ellos pues el cambio de formato
que necesiten el cambio de tamaño y demás no nos deberíamos preocupar pero si vamos a publicar nuestra
imagen sea en nuestra web sea en Instagram sea en Facebook o sea en cualquier red social tenemos que
tener mucho cuidado.
Este tipo de redes sociales funcionan como un algoritmo que lo que hace es reducir las imágenes de forma
muy rápida y tiene que ser rápida porque ellos manejan gran volumen de imágenes.
Pero cuanto más rápido peor lo hacen con lo cual tenemos que darle la facilidad a ese algoritmo de que
no intervenga o intervenga lo menos posible vamos a utilizar el ejemplo de Instagram está pestañita
la historia la voy a devolver a su sitio ya no vamos a utilizar más.
Vamos a utilizar el ejemplo de Instagram.
Instagram utiliza imágenes muy pequeñitas para ser vistas en móvil y esta imágenes gigantesca así que
lo que vamos a hacer es reducirla.
Cómo la vamos a reducir.
Bueno nos vamos a ir a imagen.
Tamaño de imagen
y aquí vemos las dimensiones que tiene esta imagen y no las dimensiones de 3000 y pico píxeles casi
4000 por 5500.
Esto es una barbaridad es una imagen sacada por una con una cámara Full Freinet y desde luego Instagram
no puede manejar esto así que lo que vamos a hacer va a ser asegurarnos de que este eslabón de cadena
está activado y vamos a cambiarle la altura por una altura mucho más manejable como 2000 píxeles este
es el nuevo tamaño que va a tener nuestra imagen y como lo estamos reduciendo vamos a utilizar el método
de remó estriado de BI cúbica más enfocada.
Ya te lo dice directamente para reducciones.
Digamos que utiliza un método.
Estos son algoritmos son matemáticas son cosas que yo tampoco entiendo demasiado pero sé que cuando
tienes que reducir se utiliza un método que enfoca mejor y cuando tienes que aumentar utiliza un método
que suaviza los bordes para que no se vean los bordes del pixel y entonces vamos a utilizar la Bico
ubica más enfocada vamos a pulsar Okay y ahora hemos reducido nuestra imagen mucho más ahora el tamaño
100 por ciento de nuestra imagen.
Vamos a colocarlo aquí 100 por cien este es ahora el tamaño 100 por cien de nuestra imagen tiene 2000
píxeles de alto y está mucho mejor preparada para correr en en web o en redes sociales.
Ahora que tenemos esto vamos a hacerle Archivo Guardar como y aquí estos son todos los documentos que
yo he ido guardando de todas las fases pues podremos guardarla como JPG En este desplegable vamos a
quitarle que lo guarde como documento de Photoshop.
Ya no nos interesa y vamos a guardarlo como JPG le decimos que nos incrusta ese perfil estándar RGB
y le voy a llamar final 2000 píxeles guardar
nos saldría un cuadro de diálogo como éste.
Este cuadro de diálogo básicamente nos está preguntando oye a qué calidad quieres que te guarde esto
si le damos una calidad baja va a ser un archivo muy pequeñito pero va a tener muy baja calidad y muy
poco detalle y en este caso es justo lo contrario a lo que nosotros necesitamos así que tiramos para
arriba del todo.
Le damos la calidad máxima que él considera como un nivel 12 de calidad y damos ok ya tendríamos guardando
nuestro JPG y con esto ya podemos cerrar este documento con eso terminaría el enfoque y la última exportación
y ya tendríamos un archivo jpg muy ligerito para poder utilizar en nuestra web o en redes sociales si
necesitamos enviarlo a imprenta.
Enviaremos el formato más grande en el último vídeo de despedida Te voy a dejar mi Instagram y redes
sociales etiquetarme en todos los retratos que retoques porque de verdad que quiero ver todo lo que
has conseguido hacer con estas técnicas sobre todo la separación de frecuencias el champán son técnicas
universales que se pueden utilizar en cualquier tipo de fotografía se pueden utilizar desde un producto
fotografía editorial fotografía de paisaje se pueden utilizar en un montón de cosas y tal como hemos
aprendido de una manera no destructiva son súper versátiles.
De verdad que espero que hayas aprendido un montón en este curso y nos veamos en el siguiente.
Un abrazo.